كيف تجعل هذه الأداة اليابانية الجميلة عودة

أفكار للمدرسة تخليك متميزة بين صديقاتك | العودة إلى المدرسة (قد 2019).

Anonim

تنتج آلة shamisen ، وهي آلة يابانية تقليدية ذات ثلاث أوتار ، صوتًا فريدًا من نوعه وهو واحد من أكثر الأصوات تنوعا في العالم. على الرغم من أنها استخدمت للترفيه عن الجمهور في عروض الغيشا ومسرح البنكا لقرون ، إلا أن شعبية الشامسي لا تظهر أي علامة على التراجع.

قدم لأول مرة لليابان من الصين في شكل سانكسان في القرن السادس عشر ، وأصبح الشامسي أصلاً مشهورًا في منطقة أوساكا كمرافقة لعروض البانراكو والكابوكي. تطوير مسرح الدمى bunraku وانتشار shamisen تسير جنبا إلى جنب. لا تزال البونراكو التي لا تزال تؤديها اليوم في مسرح بونراكو الوطني بأوساكا ، هي المقطوعة الأكثر تطوراً لليابان في عرض الدمى القديم الجميل ، حيث تستخدم الدمى الخشبية الباهظة (ningyō) لإخبار القصص (قصص الحب في الغالب) من الأدب الشعبي. الفصول من تحفة موراساكي شيكيبو ، The Tale of Genji ، هي اختيارات شائعة جدا.

تأسست بونراكو في أوائل فترة إيدو (القرن السابع عشر) من قبل الكاتب المسرحي الشهير تشيكاماتسو مونزايمون والموسيقي الموهوب تاكيموتو غيداي ، الذي استخدم الموسيقى الهزلية والمسلية لرواية أداء الدمى. إن الصوت المتميّز لخيام الشامسين يفسح المجال بشكل جيد لرواية القصص ، وعندما يتم عزف العديد منها بشكل متناغم ، يمكن للصوت أن ينقل مجموعة متنوعة من المشاعر والأجواء ، من الرومانسية المعاصرة إلى علاقات الجرف الدراماتيكي. لم يكن Gidayū ماهرًا فقط في التلاعب بصوت الشامسين الذي يتسم بالصغر إلى حدٍ ما لتلائم أي قصة كان أداء دماء Monzaemon ، ولكنه كان أيضًا مشهورًا بهتافته الرائعة ، والتي كانت بمثابة رواية وحوار. كما تم استخدام مرافقة موسيقية مماثلة في عروض الكابوكي ، حيث قيلت القصص من خلال الرقص والأغنية ، وهكذا تعرض عدد كبير من الجماهير للشاميسين خلال فترة إيدو.

حتى القرن التاسع عشر ، كان التمكن من الرجال الشامسين يقتصر إلى حد كبير على اللاعبين الذكور. ومع ذلك ، خلال أواخر إيدو ومراحل Meiji في وقت مبكر (1868-1912) ، أصبحت شعبية جدا بين geishas و maiko. حتى يومنا هذا ، يعتبر اللعب بالشامى أحد المهارات الأساسية التي يجب على الغيشا الشابة أن تكون مثالية. وكما تم تشجيع "السيدات الشابات" في انجلترا الفيكتوري على تعلم العزف على البيانو كعلامة على الصقل ، فإن التمسك بالشاميسين الصعب يعتبر أمرًا حيويًا لأي غيشا بارع. تواصل المدارس اليابانية لفنون الأداء (okeiko) تدريب الشابات والرجال على مهارات التمويه والتشويق اليوم ، وإذا قمت بزيارة مسرح بونراكو أو كابوكي الآن ، فمن المحتمل أن ترى الموسيقيات الإناث أكثر من الذكور.

إن حب اليابان للجمع بين التقليدي والطليعي يعني أن موسيقى الشامسين لا تزال حية وتنفذ. لا يزال أداء بونراكو في كل من أوساكا وطوكيو يحظى بحضور جيد وترحب بالأجانب ، على الرغم من صعوبة متابعة الأحداث. ربما يمكن رؤية واحدة من أروع العروض في لعبة shamisen في Kitano Odori من كيوتو ، وهو احتفال سنوي نابض بالحياة من بداية الربيع بالأغنية والرقص. يرتدي فناني الأداء الكيمونو الملون والرقص المذهل أمام خلفية زهر الكرز إلى موسيقى الشاميسين. من الضروري لأي شخص القيام برحلة إلى كيوتو هذا الموسم.

ربما من المدهش أن دور الشامسين في المجتمع الحديث لا يقتصر على البانراكو والكابوكي. كما وجد صوته الفريد مكانًا في موسيقى البوب. وبناءً على مظهره ، قد يتوقع المرء أن يشبه الساميزين الكوكا أو البانجو الغربي ، لكن الحقيقة هي أنه أداة أكثر صعوبة للاستماع إليها للأذن التي تنقصها الخبرة. مع جسم مصنوع من جلد القطط السميك (يستخدم جلد القط حتى اليوم) والخيوط الحريرية السميكة للغاية ، فإن التشنن الرنانة لا يشبه تمامًا صوت أي أداة غربية. في عصر أصبحت فيه الموسيقى الشعبية تجريبية أكثر فأكثر ، مع نجاح مجموعات مثل Alt-J و Superorganism ، يتناسب صوت الشامسين بشكل صحيح.

إن Yoshida Brothers ، على سبيل المثال ، هو ثنائي ياباني يستخدم مهارات الشاميس التقليدية التي كان يتعلمها الموسيقيون كأطفال لإدخال الأداة في القرن الواحد والعشرين. باع الألبوم الأول للفرقة في عام 1999 ، إيبوكي ، أكثر من 100000 نسخة عند إصداره الأولي ، والذي لم يسبق له مثيل لألبوم مخجل. منذ ذلك الحين ، جعلهم الإخوة المتفائلين ، والإيقاع الجذاب ، والكاريزما على خشبة المسرح ، أحدهم ناجحين في جميع أنحاء العالم. لم يقموا بجولة في اليابان فحسب بل قاموا أيضًا بتقديم عروض دولية وأصدروا سبعة ألبومات إضافية. كما أن دمجها في الآونة الأخيرة في تركيب القوالب والطبول في مساراتها قد صنع عجائب عن "المصداقية الشريعية" للسيميسين ، مما أدى إلى تبديد الفكرة القائلة بأنها مجرد هواية فخمة من فتيات الجيشا وأساتذة كابوكي. وقد بدأ Yoshida Brothers حتى عقد ورش عمل خبيثة وإطلاق أشرطة فيديو يوتيوب لإثارة اهتمام الشباب بهذه الأداة القديمة.

ومع ذلك ، فإن Yoshida Brothers ليست هي المثال الوحيد لشعبية الشامسين المزدهرة في اليابان الحديثة. يمكن سماع موسيقى Shamisen في خلفية ألعاب Nintendo والإعلانات التلفزيونية الأخيرة. لعبت هذه الأداة دورًا بارزًا في الموسيقى التصويرية لفيلم الرسوم المتحركة لعام 2016 ، Kubo و The Two Strings ، الذي تألق ماثيو ماكونهي وتشارليز ثيرون. من الأسلم أن نقول أن اليابان مصرة على عدم ترك تقليد الشامسين يتلاشى.

إن الشامسين هو في طليعة اندماج الثقافة اليابانية القديمة والجديدة. منذ استعادة ميجي عام 1868 ، كانت اليابان تبحث عن مزيج مثالي من التقاليد والابتكار ، والموسيقى بلا شك واحدة من قصص النجاح في البلاد. وسواء تم نقلك مرة أخرى إلى فترة إيدو عن طريق سرد القصص العاطفية لمسرح الدمى في بونراكو أو تأثرت بعمل إصبع يوشيدا غير التقليدي ، فلا يزال هناك الكثير من الطرق التي يمكن أن يشارك بها الجميع في الشامسين.